日本动漫产业现状,日本动漫产业现状分析

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于日本动漫产业现状的问题，于是小编就整理了5个相关介绍日本动漫产业现状的解答，让我们一起看看吧。

东京有多少动画公司？

东京是日本动画产业的重要中心之一，拥有众多的动画制作公司。根据不同的统计方法，东京的动画公司数量略有不同，但一般认为大约有80-100家左右。

以下是一些在东京设立总部或分支机构的知名动画制作公司：

1. 京都动画

（KADOKAWA）

2. BONES

3. ufotable

4. Production I.G

5. A-1 Pictures

为什么日本动漫越来越少了？

我觉得日本动漫没有原来越少，只是质量不错，有心意，被大众知道的动漫越来越少了，很多动漫质量不高，自然被引进的就少，而且就算引进传播范围也不大，就感觉越来越少了。

优秀的作品本身数量就比较少，贵精不贵多，出版社和漫画家都不靠周刊、月刊这类杂志和动画化发大财，真正赚钱的是汇编成册、一版再版的漫画书（或轻小说）。

动画产业一直在亏本，很多投资人也不敢轻易涉水。而日本的“制作委员会方式”就帮助日本动画制作公司解决了没钱的问题，多个公司出资分散资金风险，但大前提是要确保收益。

日本动漫从业者的现状如何，薪水真的很低吗？

例如NHK曾经在28日早上报道的“年轻动画制作者平均收入只有110万日元”的数据相差甚远。并且由于该新闻播出之后，导致各大网络平台都传出“工作环境太糟糕了”“简直是黑狱”“动画业界的黑暗”等批判声，更有人认为“一个月才9万日元，还让不让人活命了？”

为什么现在大量的日本动画公司依旧在做二维动画而不去制作三维动画呢？

随着科技的发展，近几年三维动画也逐渐映入眼帘，但三维可比二维难做得多，想要做得真实更是要下重功夫，我们平时看到的二维动画以标准的每秒24桢呈现出来，才会让人感觉到流畅，而三维动画一般在30桢左右，别看就高出几桢，还要不断推敲，保证画面足够流畅，这还不是关键的，还有前期的创意，后期加特效、合成、输出都是极费人力的，想要做出让观众觉得好看的三维动画那基本是钱堆出来的，说白点就是贵了，而制作方都是以盈利为目的的，就算有人看啦，没赚钱谁会去做。

首先日漫的二维市场还很大，更新换代频率也很快，说白了就是二维市场的盈利还跟坚挺，大家没有很强的三维市场追求。

其次真的追求三维，电影的3D效果，以及各种真人剧的特效和剧情也很不错，如果动漫发展三维就会到很尴尬的位置。做的好，达到真人水准，制作费用高，除了电影估计没有几个番的利润能包的住；做的不好吧又会被无尽吐槽，可以说完全失去了2维的成功。

简单的说3维现在的市场还没到。渐渐等着市场的发展吧。

尽管三维动画在电影和游戏等领域广泛应用，但二维动画仍然是许多日本动画公司的首选。以下是可能的原因：

文化传承：二维动画在日本的历史和文化中占据着很重要的地位，许多人认为它代表了一种艺术形式和文化符号。因此，许多动画工作室仍然坚持使用二维动画制作，以继承这种传统。

制作成本：相对于三维动画，二维动画的制作成本较低。虽然二维动画制作的过程复杂，但相比于建模、渲染和动态物理等技术，二维动画更加容易制作和处理。对于日本的小型动画公司来说，二维动画还是一种经济实惠的选择。

动画风格：一些日本的二维动画有独特的画风，而这种画风可能难以通过三维动画来表现。许多日本动画公司希望能够保持他们的动画风格，因此选择继续采用二维动画。

观众需求：许多观众喜欢二维动画的风格和特点，例如卡通化的角色形象、浓郁的情感表达和简洁明了的故事情节。因此，许多动画工作室会继续制作二维动画以满足观众的需求。

日本的二维动漫肯定还会持续很长时间的，在日本学习动漫制作的人大多学会的还是二维制作，而且二维的绘画其实更加好看，仍有很大的市场。

关于二维动画，如果说到宫崎骏、新海诚的作品，基本上每一帧都能当截图来用了，这就是二维动画厉害的地方，可以把每一帧都画的特别好看。

再说三维动漫的制作，如果要做的像电影的那么精致其实是很困难的，精细的建模和渲染都不是简单的事情，这个成本一点也不低。但是不追求那么精致的制作的话三维就会变得很鸡肋，出来的效果很不理想，甚至只有特效能入眼。当然也有用三维技术做二维效果的，主要是打斗和拉镜头会有三渲二的制作，比如现在的四月新番《鬼灭之刃》，这样的打斗制作会简单一些，但是如果统一不好画风也会变成很大的槽点。

最后说一下个人的感受，三维动漫在国内很多，但是日本动画公司肯定没那么简单就转型去做三维，二维动漫的市场才是特别巨大的。精美的画面人人都喜欢，未来公司可能的是会结合三维技术去完成二维绘画中较难完成的拉镜头和战斗画面。

谢邀日本人无论是电影还是动画，都更倾向于用很缓慢的调子逐渐推进，而在表达人物性格与思维的时候更重视细节，比如眼神，比如嘴角，比如手，都是用很细微的变化来进行刻画。这种细腻的表现方法如果融入 3D 的话反而不能很好的发挥，因为绚丽的场面很可能会吸引过多的注意力而冲淡细节的感染力。

比如日本的恐怖片喜欢利用人的心理来营造恐怖氛围，而欧美更喜欢用直接的血腥场面来造成人的感官刺激以达到令人恐惧的效果。欧美的动画继承了重感官刺激的表现手法，在很多时候都倾向于通过绚丽的画面，强烈的节奏以及宏大的场景来构建故事。

说到底，是文化性格的差异造成的这种现状。如果日本的动漫更多的加入 3D，那么这对于日本来说就不仅仅是技术的变革那么简单了。那也将是他们过去所习惯的表述方式的变革，更有可能是文化性格的变革。

日本动漫与欧美动漫的区别，不是单纯的 2D 与 3D 的区别，而是一种文化差异。它们一个更重视心理，一个更重视感官，各有千秋。如果单纯的一味注重技术进步而忽略文化内涵而用 3D 完全代替 2D，那将会得不偿失的。

这个完全可以理解，二维动画和三维动画用的不是一批人，而二维动画行业在日本的根基牢靠，虽然三维动画有做，看上去却没那么多。

但是也不是说着把二维动画批人一抓让他们做三维就能做的，因为行业差异不小。

而二维动画就是落后吗？

并不是，日本二维动画从以前的赛璐珞胶片走过来从制度到制作方法都在改变进步，原来很难处理的镜头也有了cg可以代替，而在进步的同时也保留了二维动画作画的艺术。

无论三维还是二维，只要敢砸敢做，经费与时间相当长的。

二维动画担心作画崩坏，三维动画担心模型粗糙，只要没钱没时间，两者质量都会很差。

现在动漫行业赚钱还是赔钱？

说实话，动漫的行业通常来说赚的钱不多。

不过如果你做得非常成功，那倒有可能能拿很多钱，但这种几率真的很小。

从理性的角度上看，为了以防万一，还是不要做动漫行业；

从感性的角度上看，如果真的喜欢做，那谁也拦不住。

以上为我的感想。

动漫是不赚钱的。

制作动漫本身是亏钱的。
动漫火了就会聚集人气，这样漫画 小说 DVD/BD 手办这些东西就好卖了。
而动漫上投入的钱也是靠这些周遍赚回来。
而中国大部分动漫都是直接播的形式，是没有漫画或小说为基础的。所以好与坏都无所谓，没有观众给这作品的漫画或小说评分。只要有资金直接就动漫化了。（所以中国动漫经常亏）
中国动漫更类似电视剧的模式。

而日本动漫从根本上就和中国动漫有差异。
采取先连载漫画和小说。这些作品有人气才会得到赞助和动漫化。（当然也有少数例外）
如果以日本为基础的话，我认为动漫本身创造出来的利益太少了，工作人员的工资都很少。算不上是们赚钱的行业。

日本动漫很有人气，但它依然不如殴美动漫。日本动漫人气高，亚洲人普遍能接受画风。殴美漫虽然人气不旺，但却很赚钱。画风也不适合亚洲人。总得来说我是比较喜欢日本动漫的，最重要的一点就是有趣。中国近年的影视作品普遍没有趣（你可以去观看外国作品一段时间。然后再去看看国产影视作品就会发现这一点）但日本动漫并不赚钱。（圣子降临船长哈洛克动漫画面匹敌好莱坞电影画面，但却票房惨淡出奇。作品本身也不差。原因就是日本社会无法消化这种大作，所以亏到死。）想从事动漫业，我建议你去做殴美漫。

到此，以上就是小编对于日本动漫产业现状的问题就介绍到这了，希望介绍关于日本动漫产业现状的5点解答对大家有用。