2022-01-18 作者 :xzy影视网 围观 : 0次
大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于如何学习动漫手绘的问题,于是小编就整理了5个相关介绍如何学习动漫手绘的解答,让我们一起看看吧。
如何学习动漫手绘?
1:学习素描,不管学习哪个方面的手绘,基本功很重要,而素描就是一门基础功课,学好素描再去学习其他手绘技法,你会觉得得心应手。
2:学习速写,如果你学好了素描,那么在学习速写的时候,就比较轻松了,速写的提高就是我们在手绘一幅作品时对于作品整体和重要细节的掌控能力,而且能在较短的时间内完成。
3:学好素描和速写后,手绘一些简单的动漫人物就很轻松了。
当然了不管学习什么手绘都是不容易的,需要时间和耐心,坚持练习。
要看你想学什么手绘了,我学过工业设计的手绘方法,最基本的要从直线开始练起,然后是直线汉堡包,两点一线,曲线,曲线汉堡包,圆。如果学的专业的话,必须要学透视,画正方形,循序渐进。
再往后就要学马克笔的技法了,比较麻烦,讲不清楚,更多的是自己体会。买书的话,建议买 卡尔 刘(中文名字:刘传凯,台湾人,国际比较知名的华人产品设计师)的《产品设计1、2》一本就一百多块,是比较专业的有关于手绘的。
如果你想学动漫或是平面的手绘,也要先从最基本的线开始练起,让你的线变的轻松,自然,并且附有弹性。也可以买些漫画书什么的从临摹开始,反正是要多画。手绘还是靠时间积累的,想很快提高是不可能的,要经常画才能提高,如果是零基础,在开始手绘之前,素描,水彩,速写都是基础,直接从手绘开始,会比较难些! !你以前如果学过工笔的话,可能入门会比较快!
不知道你是不是很清楚动画这一行业呢?作为一个学长我要说的是我大三才确定了自己的方向,学动画你要学习很多东西而且有很多方向,
主要就是不要盲目要仔细选好自己的定位,比如喜欢手绘,商业插画,原画,二维这方面或者是三维动画,以你喜欢你愿意做的方向着重发展,其他是辅助发展,这样制定学习计划就会很好!
希望我的回答对你有所帮助!
回答如下:动漫建模入门教程包括以下步骤:
1. 选择建模软件:建议使用Maya、Blender、3ds Max等建模软件。
2. 学习基础建模知识:了解建模工具的种类,包括选择工具、平移工具、旋转工具、缩放工具、多边形工具、分割工具等。
3. 学习动漫建模技巧:了解动漫建模的特点,包括线条简洁、手绘风格、卡通化等。
4. 练习建模:从简单的物体开始,逐渐增加复杂度,如从一个方块开始,到一个人物的头部、身体、四肢等。
5. 学习纹理贴图:了解纹理贴图的种类和使用方法,包括颜色贴图、法线贴图、置换贴图等。
6. 渲染与灯光:了解渲染和灯光的基础知识,包括光源的种类、材质的种类、渲染器的选择等。
7. 导出模型:将模型导出为OBJ、FBX等格式,方便在其他软件中进行处理。
以上是动漫建模的基础流程,需要不断学习和练习才能提高建模技能。
首先四个基本课程必须要过关;透视、线条、素描、人体,至于学到啥样是没有上限。
1、想学好动漫人物手绘,需掌握基本的透视理论知识
透视的指在平面或曲面上描绘物体的空间关系的方法或技术,所以你的画面只要涉及到空间的表现就需要运用到透视原理。我们可以通过两幅图来看一下,有画透视和没有画透视的差别。
2、想学好动漫人物手绘,需有出众的线条表现能力
在繁杂的画面中强调层次感(线的深浅轻重、粗细虚实来分清画面的主次关系)换言之,就是利用粗线、细线、实线、虚线、深线、浅线组合排列起来经营画面的能力。
3、想学好动漫人物手绘,需有扎实的素描功底
素描是绘画的基础,绘画的骨骼,素描一般用作绘画初学者提高造型能力的基本绘描练习,或作为创作前的整理或局部草稿练习、素材的搜集方法,并练习物体形象、动态、量感、质感、明暗、空间、色彩、比例、构图、变化统一、疏密等。
4、想学好动漫人物手绘,需攻克人体知识
人体抛开纯场景的插画不谈,动漫和插画基上离不开人体的训练,不过倒没必要一定要像医学专业的学生一样吧骨骼和肌肉画的那么严谨。
大部分的漫画和插画在人体上都需要刻意表现故事性和趣味性而夸张变形,所以我们只需要了解基本的人体结构和肌肉关系,从整体出发分解小块面来理解,能够在不同角度和透视关系下画出合理的火柴人。
到此,以上就是小编对于如何学习动漫手绘的问题就介绍到这了,希望介绍关于如何学习动漫手绘的5点解答对大家有用。